헤이리 7번 게이트. 나무들이 우거진 곳에 회색빛의 네모 반듯한 건물, 벽의 모서리에 붙어있는 로고는 씨디 플레이어의 라벨을 보는 것 같기도 하고, 같은 빛을 띈 실내의 블록은 옛날에 보았던 턴테이블 같기도 합니다.

자세히 보면 카메라타는 다른 음악감상실과는 다른 매력적인 점이 많습니다. 스피커 정면을 향한 적당한 크기의 편한 의자는 공연장을 닮아 있죠. 커다란 스피커들은 미국과 독일에서 수입한 것들로 백 년 가까이 된 것들입니다. 가운데에는 독일 클랑필름 스피커가, 양쪽은 미국 웨스턴 일렉트릭에서 제작한 극장용 스피커가 자리하고 있죠. 벽에는 회색 벽과 대비되는 컬러풀한 미술 작품 외에 음악에 방해되는 어떠한 장치도 설치하지 않았습니다. 10여 미터의 높은 천장과 벽은 소리의 울림을 고려한 설계로 인해 탄생한 것들로 직접 선정한 클래식곡이 흘러나오면 실제 공연장에 와 있는 듯한 착각에 들게 합니다.

가장 인상적인 것은 자연광이 들어오는 천장과, 그 곳에 떠 있는 거대한 목재판인데요. 구조재인 동시에 음향 장벽이자 흡음재 역할을 함으로써 공간의 재미와 듣는 깊이를 선사합니다.

카메라타는 방송인 황인용이 27년 전 서울에 개관, 고향인 파주로 옮긴지 올해로 20년이 되는 해입니다. 주인장이 직접 모은 3만 장이 넘는 LP판이나 수많은 스피커들을 제외하면 그 외의 것들은 지극히 현대적이라 해도 과언이 아닙니다. 전 층에서 전시 중인 아티스트 Vakki의 다채롭고 리드미컬하며 역동적인 작품들이 강렬하게 시선을 끕니다. 카메라타에서 진행하는 다양한 행사와 일정은 블로그와 sns를 통해 끊임없이 소통하죠.

카메라타는 방송인 황인용이 27년 전 서울에 개관, 고향인 파주로 옮긴지 올해로 20년이 되는 해입니다. 주인장이 직접 모은 3만 장이 넘는 LP판이나 수많은 스피커들을 제외하면 그 외의 것들은 지극히 현대적이라 해도 과언이 아닙니다. 전 층에서 전시 중인 아티스트 Vakki의 다채롭고 리드미컬하며 역동적인 작품들이 강렬하게 시선을 끕니다. 카메라타에서 진행하는 다양한 행사와 일정은 블로그와 sns를 통해 끊임없이 소통하죠.

카메라타는 1580년경, 이탈리아 피렌체의 예술가 모임을 뜻합니다. 음악가 뿐 아니라 시인, 화가, 학자들이 주축이 되어 문화적인 교류를 나눈 방을 얘기하기도 하는데 이 곳 역시 마찬가지입니다. 단순히 음악을 감상하는 공간이 아니라 다방면의 문화적인 교류를 다양한 방법으로 시도합니다. 3층에 마련된 전시 전용 공간이나 2층 계단참에 자리한 북코너를 보면 알 수 있습니다. 활발히 활동 중인 동시대 유명 작가들의 전시가 펼쳐지고, 매월 시의적절한 주제로 카메라타만을 위한 문학동네의 북 큐레이션이 준비됩니다.

조용히 음악이 흐르는 이 곳이 활기를 띌 때가 있습니다. 국내의 탑 연주자들을 가까이에서 만나고, 그들의 음악 세계를 탐닉할 수 있는 기획 공연, 그리고 우리가 주목해야 할 탁월한 신진 연주자를 소개하는 음악회가 열리는 날인데요. 카메라타는 매우 적극적으로 클래식 연주자들과 클래식 애호가들이 함께하는 자리를 꾸준히 마련합니다.

16세기 후반 이탈리아의 카메라타는 오페라가 탄생하는 계기가 되었습니다. 그리고 카메라타의 또 다른 의미로 ‘동지.’라는 뜻이 있죠. 음악 뿐 아니라 문학, 미술, 건축까지 다양한 문화적 소양과 이야기 거리가 있는 공간. 카메라타.

21세기 예술의 마을에 새롭게 자리잡은 카메라타는 음악을 즐기며 문화 전반을 향유할 이들이 마음 편히 찾을 수 있는 음악을 닮은 공간입니다.